Solo ante el peligro

 Solo ante el peligro

La guerra, el oficio de los más refinados. Héroes de guerra y medallas por actos heroicos.

High Noon (Solo ante el peligro) es una película con música de Dimitri Tiomkim, guion de Carl Foreman y dirigida por Fred Zinnemann, todos de origen askenazís. No olvidéis que Hollywood, la fábrica de los sueños, fue creado por los askenazís emigrados de Europa. Cuando nosotros vamos los judíos vienen, se podría decir que están en otra dimensión.

Las películas anteriores a las injerencias del Comité de Actividades Antiamericanas en Hollywood, el macartismo, la "caza de brujas" y la lista negra, dejaban un poso de reflexión y una mirada crítica. Lo que György Lukács llama <<unidad tonal emocional>>, como nos impresiona, como nos emociona, como nos sobrecoge una película y como influye tanto en nuestras vidas que puede modificar nuestros comportamientos, nuestra visión del mundo; lo que los clásicos llamaban tener conciencia, pensar por sí mismo, pensar en los Otros,: empatía. Creaban conciencia.

"Solo ante el peligro" comienza con Tex Ritter cantando: High Noon (Do not forsake me, oh my darlin) No me abandones, oh mi amor, canción compuesta por Dimitri Tiomkin de gran significación en la película.

"Solo ante el peligro" es un wéstern sicológico. Sincroniza el tiempo real de la película y el de la trama. El pulso del reloj y los pitidos del tren como simbología bíblica de "la hora ha llegado". Planos largos para enmarcar la figura del protagonista y denotar su soledad.

He leído que Howard Hawks hizo "Río Bravo" como respuesta a "Solo ante el peligro". Que le parecían patéticos el protagonista de la película mendigando ayuda y la inacción del pueblo. Howard Hawks era un director del establishment norteamericano donde la arrogancia y el patrioterismo eran señas de identidad.

La escena final donde el sheriff tira su estrella al suelo una afrenta. No he visto una confirmación documentada de esta aseveración.

Para Fred Zinnemann "Solo ante el peligro" es la historia de un conflicto de conciencia.

Alegoría contra el macartismo. Carl Foreman estaba siendo investigado e incluido en la lista negra de Hollywood.

La película es, sobre todo, una representación dicotómica:

- Los designios del destino y la elección.

-Lo trascendente y lo cotidiano.

-El miedo y el valor.

-El héroe y el antihéroe.

-El compromiso con el deber y la ley y el instinto de supervivencia.

- La dignidad y el adocenamiento.

-El individualismo nietzscheano y la naturaleza comunitaria y gregaria.

-La familia y la comunidad.

-La fugacidad de la vida, solo se vive una vez.

La película tiene múltiples capas de lecturas.

Se imaginan una metáfora de la guerra, que ésta fuera un conflicto de elección de conciencia. Que la decisión de ir a la guerra fuera voluntaria. Que no existieran los prófugos que eluden un reclutamiento militar y que minan la moral de los reclutados. Que no existieran los antipatriotas.

Se imaginan que tener cargo de conciencia fuera el motor de la historia y no el conflicto.

<< Mi opinión, como puede verse, es que la conciencia no pertenece al fondo de la existencia individual del hombre, sino más bien a todo de lo que hace de él una naturaleza comunitaria y gregaria >> . "La gaya ciencia" de Friedrich Nietzsche.

Es la naturaleza gregaria de la especie inscrita en nuestros genes. Sólo los genes que son beneficiosos para la especie persisten.

El comportamiento de Gary Cooper durante el macartismo. "caza de brujas" no fue nada ejemplar